3D-animation Moore greenapple



känsla
Jag ville förmedla känsla av tom rymd och härlig atmosfär. Detta gjorde jag genom att sätta in en ambience med ljud från skogen. Den tomma rymden skapades genom att jag struntade i att skapa en bakgrund till projektet. Jag ville även ta med lite av den här stilrena känslan och mörkret som omger en när man fotograferar.


Restart

Som sagt.. jag börjar om. Scenen är o princip desamma men äpplena är nya.


Ny story:
An apple a day keeps the doctor away..
Hjärtslag och klippning till fade på äpplena..
Mooore Apples - Give more live more!

Re-do..

Jaha, då har man fått tillbaka betyget... det gick inte.
Dags att börja om.
Denna gång ska jag göra om historien lite grann.
Storyboard/ idé:
Behåller kameraåkningen? Eller en inzoomning på en massa äpplen som faller ner?
Det regnar äpplen. In kommer juicepaketet.. tar sig igenom alla äpplen.
Paketet drar ett djupt andetag och blåser bort äpplena? Eller så flyttar sig äpplena för juicepaketet?
Eller juicepaketet hoppar och gör så att alla äpplen rullar bort? Då funkar dock inte en gravity..

Filmen är äntligen klar!!!


Processbeskrivning 3D-animation Mooore GreenApple

Story
Kameran rör sig i sidled mot vänster för att stanna i mitten av vad man skulle kunna tolka som en fotostudio av något slag. Ner faller ett grönt äpple.
Det gröna äpplet landar och studsar upp. Ganska plötsligt börjar äpplet växa.. som en ballong. Sedan pyser den iväg uppåt.

Kamerna ändra position och "lyfter blicken" uppåt.

Från vänster kommer nu in en juicekartong med texten Mooore GreenApple, alltså produkten "huvudrollen"
Produkten.

Kameran zoomar ut för att få bättre översikt.

Efter några sekunder börjar produkten också växa.. fast inte i samma hastighet utan mer som om någon blåste upp den.

Sedan kommer äpplet inflygandes från höger. Äpplet säckar ihop som en fotboll till höger om produkten.
Produkten ser på det uttömda äpplet och sparkar sedan iväg den ut från scenen.

Produkten ser äpplet flyga bort.. sedan vänder den sig med lite attityd mot kameran.



Modellering:

äpplet:Det första jag skapade var äpplet. Jag använde mig av EP-curvetool och målade upp ett äpples siluett sedan använde jag revolv. Efter detta gick jag in i vertexen och flyttade runt dem lite för att få det mer osymetriskt och verklighetstroget ut. För att ge äpplet lite av den glansighet som äpplen i verkligheten har la jag på en phong. Märkte senare att det blev lite för glansigt så jag drog ner reflection i phongen. färgen stallde jag in i color till grön. Grön är en positiv färg och inom Heraldiken står färgen för skönhet och glädje (ne.se, 2010, elektronisk. web.comhem, 2008, elektronisk. Wikipedia, 2009, elktronisk).

lamporna: använde mig av kubpolygon som jag modifierade genom att flytta vertexen med flyttverktyget. Skapade två kubpolygon modifieringar och skalade sedan ner den ena och gjorde en boolean differense för att få djupet. "Flärparna" på sidorna är gjorda på ungefär samma vis fast att jag använde mig av en Polygonplane som jag sedan modifierade vertexen på. För att skapa foten för lampan använde jag mig av en cylinder alla dessa fick sedan en svart phong för att ge intrycket av svart, målad metall. För att göra själva lampan använde jag mig av en kubpolygon som jag sedan smoothade och modifierade vertexen på jag gav den en transparent gul phong med ett pointlight i för att få känslan av ett ljus inuti. Sedan la jag på en directional light för att få känslan av att ljuset sprider sig. Dessutom brukar Spotlights ha en riktning på ljuset så jag använde mig av directional light. Jag stallde in ljuset genom att ändra färg, styrka och riktning som sagt. Enligt Ulf så är blått ljus de starkaste ljuset och jag ville anamma den känslan i mitt projekt därför använde jag mig av en ljusblå färg i ljuset.


golvet:
Jag skapade en planepolygon och gav den en vit phong. En stor vit yta i verkligheten återreflekterar ljuset därför fick detta objekt en svag arealight. Med det vita golvet ville jag visa på renhet, vem vill annars ha sin mat på golvet ifall det inte är rent?

juiceboxen:
Började med att göra kub polygon i ett format som i mitt tyckte liknar 20 cl MER drycken (matservice.se, 2010, elektronisk).
För att inte få så hårda kanter använde jag mig av smooth där jag ställde in att den skulle behålla kanterna. Själva omslags designen gjorde jag första gången i Paint eftersom PS inte ville fungera. För att få allting att sitta rätt använde jag mig av UV-mappning på samma sätt som vi hade gjort i tutorialen för UV-mapping så gjorde jag en UV-snapshot i UV Texture Editorn och tog sedan in den i programmet. Det blev dock väldigt pixligt och fult så jag bestämde mig för att göra om det. Så jag förstorade upp mitt projekt för att få större skärpa i text och bild.
Detta hjälpte en aning, skulle nog ändå ha gjort saker lite större. I photoshop använde jag mig av skuggaren för att få upp ljuset lite i bilden. Bilden kommer från en tidigare rendering på äpplet. Mooore texten består av Bradley hand ITC och modifierade sedan texten lite för att göra den tydligare text. GreenApple är skrivet med Nueva Std och även denna modifierades för att skapa skärpa. Jag använde medvetet en sans-serif för att texten inte skulle försvinna i bilden (Bergström, 2007 s. 137). För att skapa ovansidan av juiceboxen så markerade jag området och använde mig sedan av orginalpensel nr. 70 och målade lite på fri hand. Texten skrev jag i liten skrift med seriffer, just för att det inte var viktigt och inte behöver synas.
För att allt min ursprungsbild inte skulle förstöras använde jag mig av lager.
Detta är inte att rekommendera i paint.. det blev urfult där. Men PS gick.
När jag var klar i Photoshop så mergade jag alla lager och sparade filen. Sedan gick jag in i maya och la på en lambert med filen jag just gjort. eftersom jag hade gjort en UV-snapshot behövde jag inte korrigera detta mer.

Animationen
Till en början försökte jag mig dynamics, men insåg att jag inte kan använda mig av gravity ifall jag vill ha en kameraåkning i början. Så för att få som jag ville använde jag mig keyframes. Jag anser att keyframes ger bättre kontroll över vad som händer och då blir inte objekten heller bundna till ett visst beteende. I animationen använde jag mig av skal-verktyget, flyttverktyget och vinkelverktyget för att placera ut och flytta på objekten. Som sagt gjorde jag först en mindre version, vilken misslyckades i renderingen. Därför förstorade jag upp scenen och började om med animeringen. Detta ledde till vissa problem; efter att ha raderat de gamla keyframsen så verkar det som om de gamla framsen fortfarande kvar på något sätt. Detta ledde till att äpplet inte ville röra sig som jag ville. Så jag försökte hitta en lösning på problemet högerklickade på tidslinjen och tryckte på "Remove Inbetween" bland många andra inställningar som borde ha raderat det gamla. Men ingenting fungerade så jag fick sätta in fler keyframes för att styra äpplet.

Kamera
Filmen börjar som sagt med en åkning i sidleds, denna gjorde jag genom att sätta keyframes först satte jag ut keyfram 1 längst till höger i scenen. Och sedan flyttade jag kameran i höjd och vinkel i takt med att äpplet faller ner. När äpplet blåses upp och juiceboxen kommer in backar jag kameran och flyttar upp vinkeln.

Äpplet
Först låter jag äpplet stå ovanför scenen och kamerans synvinkel. Fram till runt frame 80 då jag låter äpplet åka ner genom att lägga en keyframe från 80 och en på 150 där äpplet studsar upp av slaget mot scenen. Som sagt är det en väldigt enkel animation med hjälp av keyframes och flyttverktyget. För att få äpplet se ut som om det blåses upp och flyger iväg använde jag mig av skalverktyget och flyttverktyget. För att få känslan av att äpplet blir lättare låter jag den inte nudda scenens golv medans detta sker. När äpplet sedan kommer tillbaka in i bild har den blivit betydligt mindre och jag försätter minska storleken på den fram tills den kommer fram till juicepaketet där den i 2 steg med 24 frames (ca en sekund) mellanrum trycker jag ihop den med skalverktyget. När äpplet sedan blir bortsparkad satte jag keyframsen närmare varann för att få en känsla av att någonting händer snabbt.

Juiceboxen kommer in från vänster vilket ofta tolkas som om den är på väg någonstans (Bergström, 2007 s. 192). Eftersom den kommer in direkt efter att äpplet blåst iväg kan detta tolkas som om den skrämmer iväg äpplet eller som om den är en ersättare. Juiceboxen rörs till höger genom 2 keyframes mellan tiden då äpplet flyger iväg och den keyframen där juiceboxen står framför kameran, som sagt tidigare använde jag mig av flyttverktyget. Senare växer juiceboxen, detta genom att jag använt mig av 48 frames (ca 2 sekunder) mellanrum. Två sekunder för att växa genom att jag använde skalverktyget, två sekunder till att "andas in" med andra ord stå stilla. När äpplet säckar ihop till höger om boxen så vänder den på sig som om den skulle vara en människa som kollar sig om för att se vad som hänt. Här använde jag mig av roteringsverktyget och 24 frames.
Sedan rör sig boxen till vänster som för att ta sats för att sedan kollidera med äpplet som flyger iväg. I kollisionen roterade jag boxen så att det ser ut som spark. Efter sparken vänder sig juiceboxen med sidan där innehållsförteckningen står mot kameran.


Rendering & Redigering
Jag batchrenderade ut alla bilder från camera2 och sparade dem i mappen images. Det tog ett par gånger att få rendering att fungera eftersom den stannade ett par gånger mitt i renderingen. Men det tog inte lång tid att rendera en 30 sekunders animering. Problemet kom i premiere som fastnade hela tiden. När jag skulle lägga in saker och när saker var inlagda. Den hittade inte ljudfilerna och den krånglade med bilderna. Använder Moviemaker som en tillfällig lösning, känns lite pinsamt, men det är den fungerar. Resultatet blir dock lite segare, vilket jag nästan kan leva med.





Omslaget
Jag tog en av de renderade bilderna på produkten och la in den i Photoshop. Använde mig av enviro typsnittet i Photoshop för att skriva "Production by Vanell's art". För att ljusa upp bilden lite använde jag mig av skuggaren. Sedan markerade jag en del av bilden till vänster om juiceboxen. Där använde jag mig av orginalpensel nr. 70 för att skapa skugga. Jag använde mig av klonverktyget för att ta bort lampan som jag ansåg tog för mycket uppmärksamhet från juicepaktet.
När bilden var klar sparade jag den och la in den i programmet Ashampoo för att få rätt format till DVD-omslaget. Jag la en annan renderad bild som bakgrundsbild och matchade framsida med baksida så att det såg sammanhängade ut. Sedan skrev jag ut omslaget och la den i ett gammalt dvd-fodral.





Referenser
elektroniska:

matservice.se - FESTIS & MER - MER JORDGUBB
Uppdaterad: 2010-01-12
Tillgänglig: http://www.matservice.se/produkt.aspx?avd=1&vgr=4⊂=250&productid=42370

ne.se - grön
uppdaterad: 2010-01-12
tillgänglig:http://www.ne.se/grön
web.comhem- u05800245/psyke- Färgpsykologi
uppdaterad:
tillgänglig:http://web.comhem.se/~u05800245/psyke.htm
Wikipedia - Färg
Uppdaterad: 2009- 12-23
Tillgänglig: http://sv.wikipedia.org/wiki/Färg#Heraldisk_anv.C3.A4ndning
Tryckta:
Bergström, Bo - Effektiv Visuell kommmunikation
2007

3D suger..

Mitt maya vill inte batchrendera.. så de blir manuellt :/ aja, jag har hela natten på mig och de tar inte så lång tid manuellt.
Väldigt frustrerande bara!

En tutorial jag hittade..


mhm..

http://flockedwallpaper.co.uk/Stockist/images/brown-wood-grain-wallpaper-(99WS1099).gif
Bara en påminnelse till mig själv..

3D labb

Lekt lite mer idag..

Istället för en kanonkula gjorde jag en sol som bröt sig igenom kubmolnen.



Min flamingoflagga.. nCloth

gripklon och bollen

3D okej...

Gick ganska okej idag. Kände att jag hade god fokus idag :D
Men nu är jag alldeles för trött för att fortsätta. Nu hem och hämta datorn, blåsa den och installera en trial av maya.
ska animera denna senare, men här är min korridorscen.

fintanimerade en boll som studsar ner på golvet och rullar sedan lite fram och tillbaka innan den stannar.
Fortsättning följer..

Tutorial a'la Anna

Gravity:

  1. Skapa ett underlag och skapa en form
  2. Ändra dropdown menyn till Dynamics
  3. Markera underlaget
  4. Gå in under soft/rigid bodies- passive rigid body
  5. Markera formen
  6. Sätt den där den ska falla ifrån.
  7. Gå in under Fields- Gravity
  8. Tryck play i högra hörnet.

TIPS! För annan effekt rotera formen en aning innan fallet.

3D idé Äpple Naturligtvis

Juice på Naturligt vis. Naturligvis juice Äpple.

Idén är att skapa en ganska steril och neutral miljö där äpplet är på display. Ord dyker upp och fräsch musik.
"Ett äpple om dagen är bra för magen" "Ett äpple om dagen håller doktorn borta" ?

En panorering på äpplet. hm.. får fundera på detta i en lite lugnare miljö.. har ialf. grundtankarna nu. Och grundformen.
grunform

kanske reflektera en skog eller något naturligt på äpplet genom att ha en blinn med reflected color som en fil.

konstruktiv kritik (dock väldigt hård sådan)

Jag tror starkt på att konstruktiv kritik ska vara brutalt ärlig utan att försöka såra någons känslor.. Men det är alldeles omöjligt. Så försök ta detta professionellt istället för personligt.
MEL-gruppen; Började ganska bra med förklarande jämförelser till bland annat html. Vet inte vad han hette som började, men han förklarade bäst enligt mig. Önskar dock att han hade visat koden praktiskt, lättare att förstå på det viset än att tala teoretiskt om något. De två andra visade visserligen koden, men jag känner att de va något osynkade och hade kunnat klara detta med bara en person som förklarade och skrev koden. Hade gärna velat veta vad som var kod och vad som var kommentarer i den inklistrade koden - lite förvirrade för någon som aldrig jobbat i MEL.
Sub-D gruppen: Det var bra klipp dom hade hittat, men var inte uppgiften att själv göra en tutorial? Till och från var det svårt att hålla ögonen öppna, monotont tonläge kanske eller var det för många filmklipp? Jag tycker ändå de förklarade genom att svara på frågorna ganska bra.
Animation: Det gick lite för snabbt där i början av presentationen- antagligen tänkt att gå lite saktare eftersom det blev gott om tid över efter denna. Tutorialen var informativ och i ett avsevärt lugnare tempo än introt.
Skelett: En bra grupp som gjorde ett ganska utförligt jobb. Känner ändå att gruppen hade gynnats av en tutorial i filmformat. Det var lite nervösitet som väl täcktes av humor och ödmjukhet. Pluspoäng för extra tips.
UV-mappning: Aningen nervösa, vilket märktes -Men maskerades genom att stödja sig på tutorial, Powerpoint och skissande på tavlan. Informativt och lugn takt på presentationen.
Final Gathering: beräknar studsande indirekt ljus? Måste medge att denna presentation var ganska svår att följa. Den började med namedroppande av stora ord som bara flög fram över powerpointen. Dessutom i ett monotont tonläge vilket inte gjorde det lättare att märka skillnad på vad som var vad. Den första delen skulle ha gynnats av konkreta exempel av "Den här saken är och den gör..." typen. Den andra delen av presentationen har ett lite lugnare tempo och ger en chansen att förstå i alla fall lite av Final Gathering. Saknar ändå en tutorial för nybörjare.

3D

3D- bloggandet börjar nu.. ska blåsa datorn och installera maya.

RSS 2.0